Julián Carrillo, compositor, director de orquesta y violinista. Nació en Ahualulco, San Luis Potosí, el 28 de enero de 1875 y falleció en la ciudad de México el 9 de septiembre de 1965. Estudió composición con Melesio Morales y violín con Pedro Manzano, en el Conservatorio Nacional de Música. En 1899 fue becado por el gobierno mexicano para estudiar composición y dirección orquestal en el Conservatorio de Leipzig. Continuó sus estudios de violín en el Real Conservatorio de Gante, Bélgica, y en el Conservatorio de Bruselas.

En 1905 ingresó como maestro en el Conservatorio Nacional de Música y más tarde fue nombrado director de la misma institución, cargo que tuvo de 1913 a 1914 y de 1920 a 1923. Durante el lapso que estuvo fuera del Conservatorio vivió en Nueva York, en donde fundó la Orquesta Sinfónica América. A su regreso a México en 1918, fue nombrado Director de la Orquesta Sinfónica Nacional.

En 1925 Julián Carrillo dio a conocer su teoría del sonido 13; propuso que la escala podía dividirse en fracciones más pequeñas que el semitono o medio tono, para llegar a cuartos, octavos y dieciseisavos de tono. Mandó construir diversos instrumentos para su propuesta microtonalista: arpas, guitarras y pianos. A partir de entonces el maestro trabajó en su teoría, impartiendo conferencias y conciertos en diferentes países.

Julián Carrillo fue objeto de diversos reconocimientos: El Gran Premio de la Nación Mexicana que le concedió el Congreso de la Unión (1931), La Legión de Honor que le otorgó el Presidente de Francia (1956), El Collar de la Gran Cruz de Mérito otorgado en Alemania (1956), la Medalla de Honor del Palacio Laeken en Bélgica (1958) y la Medalla de Oro en la Exposición Mundial de Bruselas (1958) por la exhibición de sus 15 pianos metamorfoseados.

Entre 1960 y 1965 grabó cerca de treinta de sus composiciones, con la Orquesta Sinfónica de la Asociación de Conciertos Lamoureux de París. Las obras representan diversas facetas de su producción musical: la clásica, la atonal y la microtonal.

• Preludio a Colón (1924), para soprano, flauta, guitarra, violín, octavina y arpa
• Horizontes (1947), poema sinfónico para violín y violonchelo en cuartos de tono y arpa en dieciseisavos de tono con acompañamiento orquestal
• Concertino (1948), para piano en tercios de tono y orquesta
• Balbuceos (1958), para piano en dieciseisavos de tono y orquesta de cámara tradicional
• Seis casi sonatas (1959-1964), en cuartos de tono para violonchelo
• Misa de la restauración o Misa a S.S. Juan XXIII (1962), en cuartos de tono para voces masculinas a capella

• Sinfonía núm. 1 en Re mayor (1901), para orquesta; Preludio a Colón (1924), para soprano, flauta, guitarra, violín, octavina y arpa; Horizontes (1947), poema sinfónico para violín y violonchelo en cuartos de tono y arpa en dieciseisavos de tono con acompañamiento orquestal, en Música de Julián Carrillo, Orquesta Sinfónica Lamoureaux, Julián Carrillo: director, París, Sony Music, 1961-1965, (álbum doble), CDS
• Sexteto para cuerdas (1964), Meditación (s/f) y Balbuceos (1958), para piano metamorfoseado, en Música de Julián Carrillo, Cuarteto Villers, México, Sony-master 1997, (álbum doble), CDS
• Cuatro de los seis preludios (1964), Jorge Suárez: piano, en Panorama México, vol. 1, México, McGill University Montreal-FONCA, 1995, CD.

• La revolución musical del sonido 13, San Luis Potosí, Ediciones a la Izquierda, 1934
• Método racional del solfeo, México, Imprenta Universal, 1941
• Dos leyes de física musical, México, Ediciones Sonido 13, 1946
• El infinito en las escalas y en los acordes México, Ediciones Sonido 13, 1957